Johanne Cassar, soprano

La très belle voix, souple et habile, de Johanne Cassar ‘, Jérémie Spirglas, Le Monde de la Musique). Johanne Cassar est diplômée de la Guildhall School of Music and Drama de Londres ainsi que du Conservatoire Supérieur de Paris (Premiers Prix de chant lyrique et chant baroque). Elle est titulaire d’un Master de Musique obtenu avec les Félicitations du Jury, et a été chargée de cours à l’Université de Provence en 2003/2004 et 2021/2022 (sémiotique musicale, voix et classicisme).

Elle est lauréate du concours Muses 2003 (Opéra de Nice), présidé par Dalton Baldwyn, ainsi que du Guildhall Trust 2008 et 2009. Elle se produit en France et à l’étranger, en récital dans diverses formations, dernièrement à l’Ambassade de Finlande, ainsi qu’à l’auditorium du Petit Palais (récital Russe pour l’exposition Repine). Ses concerts de musique sacrée l’amènent à la Cathédrale de Rabat, et à celle de Casablanca, Maroc, en 2024, au Festival de Musique baroque de La Valette (Malte, soprano solo/œuvres de B. Zerafa), au sein de l'ensemble de solistes dans Giordano Bruno de Francesco Filidei (Teatro Strehler de Milan, Teatro Valli à Reggio Emilia, Casa de Musica à Porto, T2G, Théâtre de Caen) et au Théâtre des Champs Elysées (soprano solo dans des extraits de Guru de Laurent Petitgirard). Elle s’est produite dans le rôle de Mama (Kamchatka, de Daniel D’Adamo) à l’opéra de Reims en novembre 2017 notamment, et a repris ce rôle à New York en juin 2018 à l’American Society.Sensible aux projets d’échanges musicaux, elle créé le spectacle Qissat ‘awda, pour piano, violoncelle, oud et voix, qu’elle donne au Maroc, soutenue par l’Institut Français, et en Belgique (Quaregnon Piano Festival).

Elle s'est produite avec les pianistes Laurent Wagschal et Sodi Braide dans les programmes Méditerranée, Terre de voix (Opéra de Lille, Théâtre de l’Alcazar de Marseille, Concerts en Branqueroie, Belgique, Théâtre de Carcassonne, Institut français de Kenitra...), ainsi qu’avec le pianiste Guilhem Fabre dans un programme de répertoire franco-russe (City Hall de Kazan, Russie). Elle fonde et dirige le projet Empreinte musicale, qui, en collaboration avec l’Orchestre Philharmonique de Radio France, propose des ateliers de musique classique à des hommes et des femmes en détention (prisons de Fleury Mérogis, Fresnes, Versailles).

Jérémie Maillard, violoncelle

Violoncelliste à l’Orchestre Philharmonique de Radio France. Remportant le Premier prix du Concours International Cassado en Espagne, et le Premier Prix du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, Jérémie MAILLARD commence sa carrière avec les meilleures récompenses. Il est disciple des grands violoncellistes russes Mischa Maisky et Karine Georgian, et de Michel Strauss.

Il mène une carrière de soliste en se produisant avec la Nordwestdeutsche Philharmonie, le Croydon Symphony Orchestra, le RNCM Orchestra, et donne des récitals en Europe et au Japon.

Il est l!invité des festivals de la Chaise-Dieu, des Flâneries musicales de Reims, de l!Abbaye de Fontmorigny, des Rencontres de Beauvais, et se produit au Musée d!Orsay, au Louvre et au Petit Palais. Il participe régulièrement aux émissions de Radio France. Il joue avec les musiciens Régis Pasquier, Bruno Pasquier, Nicolas Baldeyrou, Laurent Wagschal.

Présent sur la scène contemporaine, il interprète la musique des 20ème et 21ème siècles avec l!Ensemble Cairn. Pédagogue actif, Jérémie se produit régulièrement à la Philharmonie de Paris – Musée de la Musique, où il joue le répertoire pour violoncelle seul.

Il enregistre un CD d!ensemble de violoncelles, les Phil!Art!Cellistes, et un CD des œuvres pour violoncelle et piano de Schumann et de Grieg pour le label Ut3.records. En 2023, l’Abbaye de Fontmorigny le nomme directeur artistique de son festival.

Yvan Garcia, clavecin

C’est pendant ses études de  piano au Conservatoire National de Région de Toulouse qu’Yvan découvre la musique ancienne.  Avec Yasuko Uyama-Bouvard il s’initie au clavecin et au répertoire des XVIIè et XVIIIè siècles. Il apprend la basse-continue avec Laurence Boulay et passe son diplôme de fin d’étude de clavecin dans la classe de Jan-Willem Jansen.

Suite à sa rencontre avec Elisabeth Joyé lors d’un stage, il s’installe à Paris et intègre sa classe pendant trois ans, obtenant ainsi un premier prix de clavecin. En parallèle il se perfectionne en suivant régulièrement les conseils de Pierre Hantaï. Il décide alors de se consacrer à l’enseignement du clavecin et de la musique de chambre. 

Il est actuellement professeur-accompagnateur du département de musique ancienne au Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris.Il collabore aussi avec Adriana Fernandez, Maria Cristina Kiehr, Guillemette Laurens et Howard Crook en tant que chef de chant au sein de leurs classes ou lors de stages de chant. Yvan Garcia est continuiste au sein d'orchestres tels que Les Passions, La Révérance (Christophe Coin) ou A Bout de Souffle (Stéphane Delincak), de chœurs ainsi que d’ensembles de musique de chambre, jouant en récital avec Isabelle Poulenard, Gilone Gaubert, Howard Crook, Adriana Fernandez ou François Guerrier.